ロシアの映画や演劇界には、最初の役ではなく、長年にわたる思慮深い仕事によって発見される名前があります。そのような女優の一人が、ヴァレリア・フェドロヴィッチです。彼女の顔はなじみがあるかもしれませんが、その創造的なキャリアの全体像は、しばしば舞台裏に隠れたままです。
現在、多くの人々は、話題となったドラマ「ポチカ」での彼女の印象的な役柄で彼女を知っています。この作品により、女優としての認知度が新たなレベルに到達しました。彼女自身がその役柄をどのように捉えているのか、そしてこのプロジェクトが彼女にとってどのような意味を持っていたのかについて、ヴァレリアにこの経験、撮影、そして予想外のストーリー展開についてお話を伺いました。
しかし、俳優の人生は1つのテレビシリーズだけに限定されるものではありません。ヴァレリアは、ハリウッドスターのユマ・サーマンとの仕事という、もうひとつの驚くべき出来事についても語りました。この出会いは、プロ意識と変身の芸術について特別な教訓となったのです。
しかし、フェドロヴィッチの心は、結局のところ、永遠に演劇に捧げられていることが明らかになりました。まさにそこ、舞台上で、観客との最も誠実な対話が生まれるのです。彼女は、なぜ何度も何度も演劇の世界に戻ってくるのか、そして生きた舞台の中で俳優と観客の間にはどのような魔法が起こるのかについて語りました。
- 観客は映画やドラマの主人公に共感すべきだという意見がある。実際、この理由から、主人公は100%ポジティブではないにしても、少なくとも80%はポジティブに描かれることが多い。『腎臓』では、ほぼすべての登場人物が好感の持てる人物ではありません。なぜ視聴者は彼らの冒険に興味を持つのでしょうか?
- インタビューで、あなたはよく『ポチ』のクストフ一家をアダムス一家に例えていますが、その意見には同意せざるを得ません。なぜ彼らは皆、それほど複雑な人物なのか?この家族には何が問題なのか?
- ヴァレリア・フェドロヴィッチと息子最近、映画における女性のイメージの再構築についてよく話題になります。周囲に気に入られようとしたり、周囲に都合よく振る舞おうとしたりしない、強い女性キャラクターは以前から存在していましたが、その数はますます増えています。しかも、これは世界の映画だけでなく、ロシアの映画にも当てはまります。業界関係者として、この傾向を実感していますか?この傾向についてどう思いますか?
- あなたが最も好きな映画キャラクターとして、いつも『キル・ビル』のベアトリックス(ユマ・サーマンが演じた)の名前を挙げていますね。この女性キャラクターのどのような点に惹かれるのですか?
- クエンティン・タランティーノが、ユマ・サーマンの30歳の誕生日に『キル・ビル』の脚本をプレゼントしたと聞いたことがあるかもしれません。もしあなたが、信じられないほど素晴らしい脚本を手に入れる機会があったとしたら、それはどのようなものだと思いますか?
- ヴァレリア・フェドロヴィッチ 最近、ソーシャルメディアに、卒業10周年を祝った元同級生たちとの写真を投稿していましたね。2025年に「シェプカ」を卒業した自分を思い返してみてください。当時夢見ていたことの、どれを成し遂げることができましたか?また、時間の経過とともに、不要になった、あるいは無意味になった夢や願望はありますか?
- では、なぜ若いヴァレリア・フェドロヴィッチにとって舞台は撮影現場よりも何倍も興味深いものだったのでしょうか?
- ヴァレリア・フェドロヴィッチと息子さんあなたはいくつかの舞台に出演していますが、外から見ると、映画やテレビドラマがキャリアの優先順位が高いように見えます。現在のあなたの演劇への意欲はどの程度強いですか?
- 舞台の醍醐味を理解しました。主役を演じると、そのエネルギーを自分の中に抱え、観客はそれに応えてくれるのです。映画も演劇も、私の二つの大きな愛です。あなたには二人の幼い息子がいますね。彼らの誕生後、世界や自分自身について新たに学んだことは何ですか?
- ヴァレリア・フェドロヴィッチ親としての責任と職業上の責任のバランスをどのように取っていますか?撮影に子供たちを連れて行きますか?それとも、子供たちには撮影現場でやることはなく、家にいたほうがよいですか?
観客は映画やドラマの主人公に共感すべきだという意見がある。実際、この理由から、主人公は100%ポジティブではないにしても、少なくとも80%はポジティブに描かれることが多い。『腎臓』では、ほぼすべての登場人物が好感の持てる人物ではありません。なぜ視聴者は彼らの冒険に興味を持つのでしょうか?
私の考えでは、彼らはそこに自分自身を見出しているのでしょう。完璧な人間など存在しないと思います。私たちは皆、不愉快で醜い面を持っているのです。『腎臓』では、観客はついに自分自身を見出し、安堵の息をつきました。ご存知のように、これは、自分だけが特定の状況に陥っているわけではない、自分だけが特定の問題に直面しているわけではないと気づき、そのことで安心できる状況です。さらに、観客は芸術作品を鑑賞するとき、通常、ハッピーエンドを期待します。でも、うちのシナリオはすごく複雑で、ハッピーエンドがそもそもありえるのかわからないから、観客はいつも興味をそそられ続けるんだよね。
インタビューで、あなたはよく『ポチ』のクストフ一家をアダムス一家に例えていますが、その意見には同意せざるを得ません。なぜ彼らは皆、それほど複雑な人物なのか?この家族には何が問題なのか?
さっきも言ったように、彼らは人間だから複雑なんだ。完璧な人間なんていないし、みんな理解しがたいところがある。それぞれに情熱や共通点、違いがある。単純なのは「靴型の原生動物」くらいで、人間はもっと複雑なんだ。家族って、そもそも簡単なものじゃない。どんな家族も理想的だと言えるのか、私にはわかりません。私の考えでは、そんなものは存在しないと思います。ほとんどの場合、家族とは、ある種の痛みや複雑さを伴うものです。
ヴァレリア・フェドロヴィッチと息子最近、映画における女性のイメージの再構築についてよく話題になります。周囲に気に入られようとしたり、周囲に都合よく振る舞おうとしたりしない、強い女性キャラクターは以前から存在していましたが、その数はますます増えています。しかも、これは世界の映画だけでなく、ロシアの映画にも当てはまります。業界関係者として、この傾向を実感していますか?この傾向についてどう思いますか?
これはとても素晴らしいことで、私はこのようなトレンドを非常に喜ばしく思います。長い間、女性はどこか後景に追いやられたり、弱い存在であるべきだと見なされたりしてきました。ドレスを欲しがる「忘れな草のような少女」のような存在です。しかし、それは真実ではありません。私たちの祖母や母親たちを見れば、彼女たちが強い精神の持ち主であることがわかるでしょう。基本的に、ロシア人女性、そしてスラブ人女性全般は、非常に強い精神の持ち主だと思います。ですから、このような映画が製作され始めていることは素晴らしいことです。同時に、私がただ自立していて、すべて「自分一人で」という方向に偏らないことを願っています。少なくとも、それは私の個人的な意見です。もちろん、私たちは何でもできますが、おそらく、家族やチームの中でそれを行うほうが楽しいでしょう。同時に、私は現在描かれていることが好きです。もしあなたが恋愛関係にないとしても、それは正常なことだということです。今、恋愛関係にないからといって、自分が何か違う人間だと思い込む必要はありません。社会には依然として偏見が残っています。つまり、結婚しておらず、男性がいないということは、何か問題があるということになるのです。しかし、それは単に自分探しをしているだけかもしれません。
とにかく、これはすごいトレンドだよね。女性が自分探しをしたり、自分を見つけたり、自問自答したり、母親としてだけでなくプロフェッショナルとしても成長できるストーリーがもっと増えるといいね。その逆も然りで、働く女性としてだけでなく母親としてもね。女性が自由に自己表現できるって素晴らしいことだよ。
あなたが最も好きな映画キャラクターとして、いつも『キル・ビル』のベアトリックス(ユマ・サーマンが演じた)の名前を挙げていますね。この女性キャラクターのどのような点に惹かれるのですか?
ええ、彼女は確かに私の大好きなヒロインであり、最も好きな映画の一つでもあります。私にとってベアトリックスは、傷つきやすさや女性らしさを失わない、強い女性の模範です。ベアトリックスは自分自身を裏切らず、何よりもまず自分自身に対して誠実です。さらに、このヒロインは臆病ではありません。彼女は慈悲深く、大きな心を持っています。正直に言って、彼女は私に大きなインスピレーションを与えてくれます。
ヴァレリア・フェドロヴィッチ
時々、女性たちは自分の中にどんな可能性が秘められているのか、自分でもわかっていないんじゃないかなって思うんだ。その可能性って、どれほど広くて、計り知れなくて、深いものなんだろう。タランティーノは女性、特に強い女性をとても愛している。だって、強いって素晴らしいことだよ。「洗練されたお嬢様」よりずっと面白い。だから、ユマ・サーマンの演じるヒロインは自分の人生に責任を持ち、そこに彼女の女性としての強さがあるのです。
クエンティン・タランティーノが、ユマ・サーマンの30歳の誕生日に『キル・ビル』の脚本をプレゼントしたと聞いたことがあるかもしれません。もしあなたが、信じられないほど素晴らしい脚本を手に入れる機会があったとしたら、それはどのようなものだと思いますか?
正直なところ、プレゼントのことは知らなかったけど、すごく嬉しいよ。もちろん、「キル・ビル」みたいな脚本をもらえたら最高だね。こういう女性を主人公にした話、好きだからね。「彼女の名前はニキータ」みたいな感じのもの。それから、主人公が自分探しをするようなシナリオも、私にとっては本当に素晴らしいと思います。リズ・ウィザースプーン主演の映画『ワイルド』がそうでした。私は「探求する」女性を演じてみたいと思います。
ヴァレリア・フェドロヴィッチ 最近、ソーシャルメディアに、卒業10周年を祝った元同級生たちとの写真を投稿していましたね。2025年に「シェプカ」を卒業した自分を思い返してみてください。当時夢見ていたことの、どれを成し遂げることができましたか?また、時間の経過とともに、不要になった、あるいは無意味になった夢や願望はありますか?
卒業したときは、映画のことなんて全然考えてなかったんだよね。演劇を夢見てたけど、どうにもうまくいかなくて、でも映画の方は、ずっとうまく、早くうまくいったんだ。夢について言えば、私は夢を叶えるタイプじゃないけど、自分にとってはすべてがうまくいってると思うし、これからもどんどん良くなっていくと思う。私は自分の職業に就いていて、それをとても愛しています。まったく異なるヒロインを演じ、人間の本質を知ることができて、とても興味深いことです。このようなことを予想できたでしょうか?いいえ。麻薬中毒の娼婦を演じるよう依頼されるとは思いましたか?絶対にありません。しかし、ウラジーミル・ミルゾエフが提案してくれました。田舎の少女を演じるよう招待されるとは?それもありません。しかも、これらすべてを並行して行うなんて!私は、このようなことを夢にも思いませんでした。私たちの夢は、しばしば頭から生まれるため、非常に限定的であると思います。しかし、人生は私たちの小さな「夢」の世界よりもはるかに広大です。ですから、私は、人生がこれからも私にチャンスを与えてくれ、私がすべきことを行えるよう願っています。
では、なぜ若いヴァレリア・フェドロヴィッチにとって舞台は撮影現場よりも何倍も興味深いものだったのでしょうか?
それは、私たちの演劇大学での教育プログラムの構成と関係があると思います。私たちは演劇の生き方を教えられましたが、映画については特に触れられませんでした。演劇学校で、カメラワークの講座が開かれず、撮影現場での振る舞いやフレーム内での存在感といった、純粋に技術的な、職人技のようなことを誰も教えてくれないのは不思議だと思います。私にとっては大きな欠落です。なぜなら、卒業してもそれを知らないままになってしまうからです。私たちはどちらかといえば演劇を学んでいたので、私は演劇に夢中になり、時が経って初めて映画に恋をしたのです。今、私にとって映画は魔法であり、真のファンタジーです。なぜなら、何もないところから奇跡を生み出すことができるからです。とはいえ、映画と演劇はまったく別物です。映画では「安全装置」があるけど、演劇は生きたエネルギーなんだ。観客がいて、自分がいて、その場で自分の心を捧げるんだ。私はミュージカルコメディ劇場で働いていて、そこで『ピグマリオン』の主役を演じる幸運に恵まれたんだ。
ヴァレリア・フェドロヴィッチと息子さんあなたはいくつかの舞台に出演していますが、外から見ると、映画やテレビドラマがキャリアの優先順位が高いように見えます。現在のあなたの演劇への意欲はどの程度強いですか?
私は両方とも好きです。映画は確かに私にとって最優先ですが、演劇も手放したくありません。それは舞台に立つための素晴らしい訓練であり、まったく異なる感覚です。しかし、野心についてはやはり話したくありません。
舞台の醍醐味を理解しました。主役を演じると、そのエネルギーを自分の中に抱え、観客はそれに応えてくれるのです。映画も演劇も、私の二つの大きな愛です。あなたには二人の幼い息子がいますね。彼らの誕生後、世界や自分自身について新たに学んだことは何ですか?
子供の誕生は私を根本から変えました。子供誕生前のレラ・フェドロヴィッチと誕生後のレラ・フェドロヴィッチは、まったく別人のようです。しかも、長男の誕生は私をある方向に、次男の誕生は別の方向へと揺さぶりました。子供たちのおかげで、母親の心がどれほど繊細であるか、そして基本的に、私たちが自分自身についてどれほど知らないかを学びました。私は、他人のために平然と命を捧げることができることを学びました。2度目の妊娠中、私は、長男と同じくらい強く誰かを愛することができるのか理解できませんでした。しかし、その後、次男サヴァが生まれ、それが可能だとわかりました。母になることは、私の人生で最高の出来事でした。すべての女性に、この気持ちを心から味わってほしいと思います。もちろん、困難もあります。子供を産み、育てることは、人生における最高の精神的な学びの場ですが、それだけの価値があります。
ヴァレリア・フェドロヴィッチは率直な会話の中で、ドラマ「ポチカ」での撮影について、その中での実生活に近い部分と、純粋な演技の部分について語っています。彼女は、その自由さとイメージの強さに長い間魅了されてきたユマ・サーマンからのインスピレーションと、それが彼女の女優としての道にどのように影響したかについて語っています。さらに、映画の魅力にもかかわらず、自分が本当に生きていると感じられる劇場への愛についても語っています。
ヴァレリア・フェドロヴィッチ親としての責任と職業上の責任のバランスをどのように取っていますか?撮影に子供たちを連れて行きますか?それとも、子供たちには撮影現場でやることはなく、家にいたほうがよいですか?
撮影や舞台の公演をしていると、日常生活を整えるのは難しいですが、何とかやりくりしています。子供たちを撮影現場に連れて行くことはほとんどありません。息子たちを見ると、すぐに仕事モードから切り離されて、女優ではなく母親になってしまうからです。撮影中に2時間ほどの休憩が入ることもあるので、その間に子供たちを連れてきて、抱きしめてキスをし、映画の世界を見せてあげることができます。しかし、その後すぐに子供たちを帰します。そうしないと、仕事に集中できなくなり、頭の中が子供たちのことでいっぱいになってしまうからです。ですから、子供たちは家にいたほうがよいと思います。
ヴァレリア・フェドロヴィッチとの会話は生き生きとして、多岐にわたりました。女優は、ドラマ「ポチカ」で医師役に没頭した様子を心から熱心に語り、ユマ・ターマンとの仕事について温かい思い出を共有し、彼女にとって舞台がどれほど重要かを示しました。
彼女の考えは、偶然が許されない職業についての率直な話だ。撮影現場でも舞台でも、それぞれの役は彼女にとって、生き抜き、内側から理解すべき別世界になる。この深い仕事への取り組みこそが、彼女の説得力ある演技の最大の秘密だろう。
このような対話は、具体的なプロジェクトの詳細を明らかにするだけでなく、その背後にある芸術家自身の個性も垣間見せてくれます。ヴァレリア・フェドロヴィッチは、思慮深く、自分の仕事に献身的な芸術家として登場し、彼女にとって創作とは、絶え間ない探求と観客との対話なのです。









