毎年、世界は主要な映画賞「アカデミー賞」を待ちわびて息をひそめます。多くの人々にとって、これは映画芸術における世界的な評価の代名詞です。ロシアは豊かな映画の歴史を持っていますが、同胞たちがこの金色の像を手にするまでの道のりは、しばしば困難で、信じられないほど鮮やかなものでした。
本記事では、こうした輝かしい瞬間を旅します。誰もが知る伝説的な監督や俳優だけでなく、その華麗な仕事が舞台裏で繰り広げられていた人々にも思いを馳せましょう。衣装デザイナー、アニメーター、視覚効果クリエイターたち――彼らの貢献も同様に重要です。
前世紀半ばのソビエト映画の隆盛から、最近の技術部門での受賞まで、この12の物語はどれもユニークです。それらは、言語の壁を乗り越え、最も厳しいハリウッドの審査員たちを魅了した才能について語っています。ロシアがオスカー授賞式で「And the winner is…」と正当に宣言した瞬間を、一緒に振り返ってみましょう。
ルイス・マイルストーン
映画『西部戦線異状なし』のワンシーン、1930年
レイブ・ミルシュタイン、よりよく知られている名前はルイス・マイルストーンは、1895年にキシナウの裕福な製造業者の家庭に生まれた。故郷の学校を卒業後、ベルギーのゲント大学に入学し、その後アメリカに移住して写真家の助手として働いた。第一次世界大戦中、北米軍信号部隊の写真部門に配属され、映画に興味を持つようになった。兵役を終えたマイルストーンはハリウッドに移り、助監督や編集者として働いた後、自身の映画製作を始めた。1929年、彼の映画『二つのアラビアの騎士』は、アカデミー監督賞(コメディ部門)を受賞した。翌年、マイルストーンはE・M・レマルクの同名小説を原作とした映画『西部戦線異常なし』で再び同賞を受賞した。この監督は、アカデミー賞史上初めて2つのオスカー像を獲得した人物として歴史に名を残した。その後、1931年と1940年にさらに2度ノミネートされている。
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ドミトリー・テムキン
映画『老人と海』(1958年)のワンシーン
ドミトリー・テムキンは1894年、ロシア帝国のポルタヴァ県で生まれた。故郷のクレメンチュグで音楽教育を受け、個人レッスンや映画館の伴奏者として生計を立てていた。1917年、革命直後、彼はいくつかの大規模な音楽イベント、5月1日の「解放された労働の神秘」や「冬宮殿の占領」の舞台化などを企画したが、新しい国では大きな展望はなかった。1921年、テムキンはベルリンに移住し、さらに2年後、フェドール・シャリアピンの助言でアメリカに渡った。1929年、彼のハリウッドでのキャリアが始まった。彼は西部劇の音楽を作曲し、音や音色の組み合わせを実験した。1937年には初めてアカデミー賞にノミネートされ、その後さらに21回のノミネートが続いた。彼は、映画『真昼の決闘』の音楽と最優秀歌曲、映画『大いなる静寂』と『老人と海』の音楽で、4回アカデミー賞を受賞している。
アレクサンドル・ゴリツィン
映画『アラバマ物語』のワンシーン、1962年
有名なロシア貴族ゴリツィン家の後継者であるアレクサンドル・ゴリツィンは、1908年にモスクワで生まれた。10月革命の直後、16歳のときに家族とともにアメリカに亡命し、そこで教育を終えた。建築の教育を受けたゴリツィンは、ロサンゼルスで美術監督として働き始め、著名な監督たちと協力し、やがてユニバーサル・スタジオの美術監督兼スーパーバイザーとなった。彼は14回アカデミー賞にノミネートされ、映画『オペラ座の怪人』、『スパルタカス』、『アラバマ物語』での仕事により3回受賞した。
バーバラ・カリンスカ
映画『ジャンヌ・ダルク』のワンシーン、1948年
将来のバーバラ・カリンスカ、ヴァルヴァラ・カリンスカは1886年、ロシア帝国のハリコフ県で生まれた。1915年、夫とともにモスクワに移住し、劇場公演の後に毎晩社交界の人々を迎えるサロンで有名な女主人となった。同時に、絹の生地と写真や絵を組み合わせた独自の芸術的手法を開発し、カリンスカの作品は人気ギャラリーで展示された。10月革命の直後、彼女はオートクチュールの服や帽子のアトリエ、骨董品店、刺繍の学校を開いたけど、そのプロジェクトはすぐに国有化されちゃった。そこで1924年、ヨーロッパ出張を装ってパリに亡命し、マルク・シャガール、サルバドール・ダリなどの著名な芸術家たちと仕事をしました。1939年にはニューヨークに移住しました。バーバラは有名なバレエ団の舞台衣装を手掛け、まもなくハリウッドの映画監督たちとも仕事を始めるようになりました。彼女は映画『ジャンヌ・ダルク』の衣装デザインでアカデミー賞を受賞しました。
イングリッド・バーグマン
主演を務め、まもなくバレエ映画『ハンス・クリスチャン・アンデルセン』の衣装で2度目のノミネートを受けた。
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ボリス・カウフマン
映画『港で』のワンシーン、1954年
ロシアの映画監督ジギ・ヴェルトフとミハイル・カウフマンの兄弟であるボリス・カウフマンは、1903年にロシア帝国のグロドノ県で生まれた。1917年以降、ボリスは両親とともにヨーロッパへ亡命し、グルノーブルで学び、ソルボンヌ大学を卒業後、映画業界で働き始めた。ジャン・ヴィゴの全作品を撮影し、他の著名なフランス人監督とも仕事をした。第二次世界大戦中、カウフマンはアメリカに亡命し、ハリウッドの同僚たちと仕事を始めた。1954年、映画『港で』の撮影監督としてアカデミー賞を受賞した。
マーロン・ブランド
主演、そして1956年にはテネシー・ウィリアムズの脚本による映画『パピヨン』で2度目のアカデミー賞にノミネートされた。
リリア・ケドロワ
映画『ゾルバのギリシャ人』のワンシーン、1964年
エリザヴェータ・ケドロワは1918年にソ連のペトログラードで生まれたが、4歳のときに両親とともにドイツに移住し、そこからフランスに渡った。1945年に演劇のキャリアを始め、パリの劇場でフランスおよび海外の古典作品の舞台に出演した。まもなく映画界から注目され、リリアはフランスコメディの個性派女優となった。1964年には20世紀フォックスのドラマ『ゾルバのギリシャ人』に出演し、アカデミー助演女優賞を受賞。その後、さらにいくつかのハリウッド映画に出演した後、カナダに移住した。
「モスクワ近郊におけるドイツ軍の壊滅」
映画『モスクワ近郊におけるドイツ軍の壊滅』のワンシーン、1942年
ソ連初のアカデミー賞受賞作品は、レオニード・ヴァルラモフとイリヤ・コパリンのドキュメンタリー映画『モスクワ近郊におけるドイツ軍の壊滅』でした。この作品は1943年にアカデミー賞を受賞し、その1年前にはスターリン賞も受賞しています。
ロシア人とロシア映画関係者は、世界最高の映画賞であるアカデミー賞を何度も受賞している。ロシア製作の長編映画がトップに選ばれることはめったにないけど、ロシアの監督、アーティスト、短編映画製作者たちは、芸術的な成果と、珍しくて感動的で社会的に重要なストーリーの両方で、アメリカ映画芸術科学アカデミーから何度か認められてきたんだ。この12回の受賞は、単なる賞ではなく、言語や文化の境界を越えた才能、深み、技量に対する国際的な評価なのです。
「戦争と平和」
映画『戦争と平和』のワンシーン、1968年
1968年にソ連初のアカデミー作品賞を受賞したのは、セルゲイ・ボンドアルチュク監督の『戦争と平和』で、これはレフ・トルストイの同名長編小説を映画化したものです。6年かけて撮影されたこの映画は、大規模な戦闘シーンと革新的なパノラマ撮影で高く評価された。「戦争と平和」は「最優秀美術賞」にもノミネートされたが、受賞には至らなかった。
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「デルス・ウザーラ」
映画『デルス・ウルザル』のワンシーン、1975年
ソ連と日本の合作映画『デルス・ウザーラ』は、セルゲイ・ゲラシモフと黒澤明が監督を務め、1976年にアカデミー外国語映画賞を受賞した。科学者であり旅行家でもあるウラジーミル・アルセーニエフの同名小説を映画化したこの作品は、世界中の6つの権威ある映画祭でも賞を受賞しています。
「モスクワは涙を信じない」
映画『モスクワは涙を信じない』1979年
ソ連映画として3作目のアカデミー賞受賞作は、ウラジーミル・メンショフ監督の『モスクワは涙を信じない』でした。ソ連共和国で最も興行収入の高いこの作品は、ソ連の批評家には不評でしたが、アカデミー賞の審査員を魅了し、「外国語映画賞」を受賞しました。
『太陽に灼かれて』
映画『太陽に灼かれて』のワンシーン、1995年
ロシア初の(そして今のところ唯一の)アカデミー賞受賞作品は、1995年のニキータ・ミハルコフ監督の『太陽に灼かれて』だった。『デルス・ウザーラ』と同様、この作品もフランスのスタジオと共同で制作された。アカデミー賞に加え、カンヌ国際映画祭など、いくつかの権威ある映画祭でも賞を受賞した。
ロシアのアカデミー賞の歴史は、単なる受賞歴のリストではなく、ロシアの才能が世界の注目を集めた輝かしい瞬間のコレクションです。これらの像の一つひとつが、言語や文化の壁を越え、世界中の観客や同僚の心に響く、卓越した技術の証なのです。
これらの成果は、私たちの映画と芸術家が、大きな国際的な対話の一部であり続けてきたことを示しています。「最優秀作品賞」以外の部門での受賞は、特に重要です。それは、映画が音楽、アニメーション、ドキュメンタリーなど、その魂を形作る複雑な有機体であることを思い出させてくれるからです。
金像への道は決して容易ではありませんでしたが、それはユニークな芸術的ビジョンが常に評価されるということを証明しています。このセレクションは、過去を誇りに思う理由であるだけでなく、将来の映画製作者の世代にとってのインスピレーションの源でもあります。この名誉あるリストに、次に誰の名前が加わるかは誰にもわかりません。









