Natalia Zaychenko su arte contemporanea, Cosmoscow 2026 e tendenze nel design di progetti artistici

Quante volte l'arte contemporanea sembra qualcosa di lontano e incomprensibile? Siamo fortunati ad avere esperti che possono guidarci in questo mondo vivace. Una di queste guide è Natalia Zaychenko, la cui opinione è apprezzata sia dagli artisti che dai collezionisti.

In vista della fiera d'arte contemporanea Cosmoscow 2023, abbiamo parlato con Natalia per sapere cosa ci aspetta quest'anno. Ha condiviso le sue osservazioni sulle principali tendenze e sui progetti più interessanti a cui vale la pena prestare attenzione.

Si è parlato in particolare di come vengono realizzati oggi i progetti artistici. Secondo Natalia, ormai da tempo non si tratta più semplicemente di appendere dei quadri alle pareti. Oggi l'elemento chiave è la creazione di uno spazio coerente che immerga lo spettatore nell'idea dell'artista, sia attraverso la luce, il suono o materiali inaspettati.

In relazione al trasferimento in un nuovo spazio, quale nuova sfida è stata lanciata al team di Cosmoscow e a te personalmente? Quali obiettivi architettonici e di design vi siete prefissati? Da cosa avete tratto ispirazione? Quali difficoltà avete incontrato?

Non è la prima volta che la fiera d'arte contemporanea Cosmoscow cambia sede, ma questa volta abbiamo avuto il tempo di progettare e analizzare lo spazio. Nel 2023 progetterò la fiera per la decima volta. È molto gratificante che questo lavoro dia anche frutti indiretti: ad esempio, il Gostiny Dvor ora utilizza per tutti i suoi eventi il sistema modulare di pareti e travi per l'illuminazione che ho progettato. Un compito interessante di ogni edizione è la scelta dei materiali e la progettazione degli spazi comuni della fiera: l'area d'ingresso, i palchi delle conferenze, i negozi, l'area bambini e la lounge.

“Ogni anno è un esperimento, una serie di test in scala 1:1 con una moltitudine di accordi”.

Non ripetiamo i materiali e utilizziamo sempre quelli “non ovvi”, come il polistirolo espanso, il profilato, il policarbonato, le cassette per ortaggi, le scatole di cartone, il film a bolle d'aria e le impalcature. La scelta è determinata dall'artista dell'anno, che è sempre presente alla fiera, e dalla situazione generale.

Cosmoscow 2023

Quest'anno la fiera d'arte contemporanea Cosmoscow si è tenuta all'Expocentre nel padiglione Forum. Si tratta di un padiglione dall'architettura sovietica, con un tetto in vetro e una piramide in cemento armato all'interno, che vorremmo ripensare.

L'artista dell'anno 2023 Artem Filatov lavora sul tema della scomparsa di ciò che è familiare, che perde la sua funzione o inizia a vivere di vita propria. Ha realizzato un'opera intitolata “Tutto scomparirà”, dipinta con il “verde”. Grazie alle sue proprietà, ogni volta che si apre la cartella in cui è inserito il foglio grafico, l'immagine viene esposta alla luce e sbiadisce, riducendo la vita dell'opera ogni volta che viene visualizzata. Ispirati da questo lavoro, i grafici hanno creato lo stile distintivo di quest'anno, realizzato con una sfumatura sfocata del logo e del testo sullo sfondo. Per la suddivisione in zone degli spazi pubblici quest'anno sono state utilizzate recinzioni metalliche a rete avvolte con nastro adesivo sfumato. Questa soluzione è stata ispirata dall'immagine dell'istituzione di quest'anno e contiene molte metafore.

Quali sono le regole, i postulati e le peculiarità nell'allestimento delle fiere d'arte contemporanea? Quali sono attualmente le tendenze più attuali nel mondo nell'allestimento di progetti artistici su larga scala? E come si riflettono sulla vostra e sulla nostra esperienza russa?

Per una fiera d'arte contemporanea, la cosa più importante sono gli stand delle gallerie. È importante che il piano generale della fiera sia chiaro, che la scenografia sia confortevole per gli ospiti e che vi sia libertà di movimento all'interno dello spazio, nonché una comoda navigazione, con l'indicazione delle gallerie e delle sezioni. Nella pratica mondiale, le fiere d'arte contemporanea sono spesso paragonate a un supermercato e alle sue leggi di marketing, tuttavia si tratta di un'importante vetrina dell'arte contemporanea. Cosmoscow 2023 Poiché la fiera è un evento temporaneo, la sua struttura implica un allestimento/design economico. Nel mondo, le pareti utilizzano più spesso un programma modulare e di stoccaggio dello spazio. Da noi, la qualità della costruzione si distingue vantaggiosamente per la qualità museale delle pareti alte 3,5 metri rispetto alle fiere internazionali più prestigiose, come ART Basel, Frieze, Art Dubai.

Cosa significa essere l'architetto quasi permanente di Cosmoscow? Per te questa è la decima stagione giubilare, come fai a non perdere il senso di progresso e novità? Come e dove trovi l'ispirazione? Come riesci a rimanere così a lungo sull'onda della creatività?

Cosmoscow 2023 Sì, sono già 10 anni che progetto la fiera d'arte contemporanea Cosmoscow. Ogni anno è una sfida e un piacere lavorare in un team interdisciplinare, a volte con ironia, sempre con ricerca, alla ricerca di nuove mosse e materiali, interagendo con lo stato d'animo e l'atmosfera del Paese e del mondo.

Cosa consideri un successo nel tuo lavoro?

Il successo per me è l'essere richiesto e vedere volti entusiasti alle mostre, gli inviti alle discussioni, le vittorie nei concorsi, l'attività pedagogica, la certezza di fare un lavoro di qualità e dignitoso. Cosmoscow 2023

Natalia Zaychenko racconta in un'intervista come l'arte contemporanea stia diventando sempre più vicina alla vita quotidiana, non solo nelle gallerie, ma anche nelle case, negli uffici e negli spazi pubblici. Condivide le sue impressioni sulla fiera d'arte Cosmoscow 2023, dove si nota un crescente interesse per i progetti artistici personali e i formati di presentazione non convenzionali. Le tendenze principali sono l'individualità, l'interazione con il pubblico e l'attenzione ai dettagli: artisti e designer creano sempre più spesso opere che non si limitano a essere guardate, ma con cui è possibile sentirsi in sintonia.

Qual è, secondo lei, il ruolo dell'architettura nella vita dell'uomo? Chi può definire i suoi maestri e insegnanti che suscitano ammirazione e rispetto e perché? Quali progetti architettonici nel mondo considera il massimo livello di maestria?

“La questione dell'architettura è molto sfaccettata: è una forma di vita. L'architettura è illimitata, e lo sono ancora di più le sue possibilità”.

Ho studiato con Evgenij Viktorovich Assa e Nikita Tokarev al MARCHI in un laboratorio sperimentale e sono loro molto grata. Ci hanno insegnato ad analizzare, ricercare, riflettere, ci hanno insegnato il processo stesso di progettazione e concettualizzazione e, soprattutto, ci hanno insegnato ad avere entusiasmo. Per la consegna dei progetti venivano sempre invitati degli esperti: architetti, artisti, designer, filosofi, storici dell'arte. Abbiamo imparato a presentare, parlare, porre domande, criticare, argomentare, lodare noi stessi e i nostri colleghi. Una volta E.V. Ass invitò l'architetto svizzero Peter Zumthor, vincitore del Premio Pritzker, e il suo gruppo di studenti. I professori si alternavano e noi progettavamo con Zumthor, partendo dalla sensazione del progetto nel suo insieme. Il primo compito era quello di percepire lo spazio e realizzare una cartolina, come se tutto fosse già stato realizzato.

La conversazione con Natalia Zaychenko permette di comprendere che l'arte contemporanea oggi non è un mondo distaccato dalla vita. Sta diventando sempre più aperta e accessibile, come dimostra l'esempio di Cosmoscow. È importante non aver paura di porre domande e cercare significati personali nelle opere degli artisti.

Per quanto riguarda le tendenze nella realizzazione di progetti artistici, una cosa è chiara: le regole rigide appartengono al passato. Si apprezzano l'audacia, l'individualità e la risposta emotiva. L'arte ora vive non solo nelle gallerie, ma anche nei nostri interni, diventando parte della vita quotidiana e del dialogo con noi stessi.

La conclusione principale è semplice: l'arte non richiede una dedizione particolare. Tutto inizia con il vostro sincero interesse. Potete iniziare visitando una fiera come Cosmoscow, sfogliando cataloghi o semplicemente scegliendo l'opera che vi ha colpito di più per la vostra parete. La tendenza più attuale è il vostro desiderio di rendere lo spazio che vi circonda significativo e ricco di significato.