Frances McDormand es un fenómeno único en el mundo de Hollywood, que ama el glamour y la previsibilidad. Mientras que la industria suele girar en torno a la imagen de las estrellas, la sonrisa perfecta y las tendencias sociales, ella sigue siendo ella misma: tajante, inteligente y absolutamente ajena a cualquier convención. Su personaje no es un producto de la maquinaria de Hollywood, sino una maestra en su oficio, que se valora tanto como cualquier superproducción.
Ella no juega a ser famosa. McDormand sigue claramente su propio camino, en el que lo importante no es la apariencia, sino la profundidad de las emociones que transmite a través de sus personajes. Su fuerza reside en esa autenticidad, que hace que los espectadores se olviden de que están viendo a una actriz y solo ven al personaje.
Es precisamente esta cualidad la que la hace “demasiado genial” para un sistema que a menudo intenta encasillar a los actores en determinados moldes. Su carrera es una sucesión de papeles complejos, polifacéticos y, en ocasiones, incómodos, por los que ha recibido tres premios Óscar. Pero los premios no son un fin en sí mismos para ella, sino un reconocimiento natural de su talento.
Entonces, ¿por qué no encaja en los estándares habituales de Hollywood? Porque McDormand es un recordatorio de lo que debe ser el verdadero arte de la interpretación: sin vanidad, sin búsqueda de la fama y sin deseo de mezclarse con la multitud. Simplemente es la mejor en lo que hace, y a Hollywood no le queda más remedio que reconocerlo.
A McDormand le gustan las heroínas marginales
Frances McDormand en la película “Terra de nómadas”
Frances McDormand recibió una formación teatral clásica en la Escuela de Arte Dramático de Yale y estaba preparada para interpretar cualquier personaje literario, pero en el cine no encajaba en ningún tipo de papel. “No era lo suficientemente atractiva, lo suficientemente simpática, lo suficientemente guapa, no tenía una figura espectacular”, confesó la actriz. Con el tiempo, Fran, como la llaman sus amigos y colegas, ocupa el nicho de la amiga de la protagonista guapa. “No fue una decisión mía”, afirmó McDormand. — Simplemente era obvio. Era la única forma de conseguir el papel.” No queriendo conformarse con un papel poco notable, la actriz discutía mucho con los directores sobre sus personajes, tratando de darles carácter y un encanto especial. Así fue como poco a poco apareció su infeliz sureña, la señora Pell, en Mississippi Burning, la policía embarazada Marge en Fargo y, más tarde, la gruñona profesora de matemáticas Olivia en ¿Qué sabe Olivia?, la afligida madre Mildred en Tres anuncios en la carretera de Ebbing, Misuri y la solitaria nómada Fern en La tierra de los nómadas.
Nunca ha cultivado la popularidad
Peter Spears, Frances McDormand, Chloé Zhao, Molly Asher y Dan Janvier en la 93.ª ceremonia de los Óscar, 2021.
El gran salto de Frances a Hollywood se produjo en 1995 con la película Fargo, producida y coescrita por su marido, Joel Coen. Después de que el papel de Marge Gunderson en esta comedia negra y drama criminal le valiera su primer Óscar, la actriz contrató a un representante y le dio instrucciones de rechazar casi todas las entrevistas posibles. "Hice un esfuerzo muy consciente por no tener ninguna relación con la prensa y la publicidad durante 10 años. Fue un paso bastante arriesgado en la carrera de una actriz, pero valió la pena tal y como yo lo había planeado", confesó una vez McDormand. "El público no entendía quién era yo en realidad. Gracias a ello, en mis papeles podíamos llevar a donde no podían llevar los que vendían relojes, perfumes y revistas". Además de la prohibición de las entrevistas, Frances se negaba a asistir a la mayoría de los eventos de prensa y siempre reaccionaba con malestar ante las peticiones de selfies de los fans. En lugar de posar para las fotos, siempre proponía una breve charla. “No soy actriz porque quiera que me fotografíen”, explica. “Soy actriz porque quiero participar en el intercambio humano de conocimientos.”
La actriz no teme a la edad.
Frances McDormand en la serie “¿Qué sabe Olivia?”
A diferencia de la mayoría de sus colegas, McDormand comenzó a recibir papeles dramáticos importantes después de los cincuenta, sin intentar parecer joven en la pantalla. “Para una mujer de 63 años, seguir siendo culturalmente relevante es muy gratificante”, compartió en una entrevista reciente. "Es algo que nunca podría haber esperado, teniendo en cuenta cómo me trataban en la industria. Creo que este cambio se ha producido en parte gracias a mi contribución. Y estoy muy orgulloso de ello." Frenkel muestra con orgullo su edad no solo en la pantalla, sino también fuera de ella: en la última ceremonia de los Óscar (en la que ganó dos estatuillas, una como actriz y otra como productora, por la película Nomadland), no se peinó ni se maquilló, subió al escenario con un vestido negro cerrado y zapatos abiertos, y en la entrega de premios de 2019, la actriz entregó la estatuilla a Olivia Colman con un lujoso vestido rosa de Valentino combinado con unas sandalias democráticas Birkenstock de color verde lima.
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Frances McDormand es una actriz que interpreta sus papeles como si le diera igual el glamour de Hollywood, y ahí reside precisamente su fuerza. Elige papeles que inquietan, conmueven y hacen pensar, en lugar de limitarse a entretener. No persigue la fama, no aparece en portadas, no hace lo que se espera de ella. En cambio, ofrece honestidad, profundidad y carácter. Y cuando aparece en la pantalla, sientes que no estás viendo un personaje de película, sino una persona viva y real. Por eso es demasiado genial para el Hollywood convencional: no encaja en sus moldes, y eso es maravilloso.
Frances lucha contra los prejuicios patriarcales.
Frances McDormand en la 90.ª ceremonia anual de los premios Óscar, 2018
Francis McDormand lleva más de 35 años felizmente casada con el director Joel Cohen, con quien crió a su hijo adoptivo Pedro (que ahora tiene 26 años). Pero a lo largo de toda su carrera se ha opuesto enérgicamente a cualquier estereotipo sobre la feminidad y la maternidad. “Es mi postura feminista personal, pero ha influido mucho en mi vida profesional”, ha compartido la actriz. "Como interpreto a personajes femeninos, tengo la oportunidad de cambiar la forma en que el público los percibe. Incluso si no lo hiciera conscientemente, sucedería de todos los modos, simplemente por la forma en que me presento como mujer y como persona. No me represento de forma estereotipada, incluso cuando interpreto un papel estereotipado." Además, Frances siempre ha defendido la igualdad en la industria. Cuando en 2018 ganó el Óscar por su papel protagonista en la película Tres anuncios en las afueras de Ebbing, Misuri, la actriz aprovechó su momento de gloria en el escenario para llamar la atención sobre los derechos de las mujeres. McDormand pidió a todas las nominadas al premio que se pusieran de pie y luego dijo: “Miren a su alrededor, damas y caballeros, porque todas tenemos algo que contar y todos tenemos proyectos que financiar”. “No nos hablen de esto esta noche en la fiesta posterior a la ceremonia”, continuo. “Invítennos a su oficina dentro de un par de días o vengan ustedes mismos, como les resulte más cómodo, y les contaremos todo sobre nuestras ideas.”
Frances McDormand no es solo una estrella de Hollywood. Ha demostrado que el verdadero éxito en el cine no depende del cumplimiento de los estándares impositivos. Su fuerza reside en la singularidad que transmite a través de cada uno de sus personajes y en la valentía con la que habla de lo importante.
Es demasiado “genial” para la industria, porque se mantiene fiel a sí misma sin concesiones. En lugar de perseguir el glamour o la juventud, elige papeles complejos y auténticos. Sus heroínas son vivas, polifacéticas, con sus defectos y su fuerza, y ahí reside su verdadera belleza.
McDormand demuestra que el verdadero valor de un actor reside en la honestidad ante el espectador y ante sí mismo. Su trayectoria es un recordatorio de que el cine más poderoso no nace del deseo de gustar, sino de la valentía de ser diferente, audaz y auténtica. Eso es precisamente lo que la convierte en una figura que no encaja en el sistema, sino que lo cambia.









