Olga Leffers sobre lo más destacado de la Semana de la Alta Costura de París

La Semana de la Alta Costura de París es siempre un evento especial. Aquí no solo se crean colecciones, sino auténticos espectáculos en los que cada detalle está pensado al milímetro. Es un territorio de fantasía, experimentos atrevidos y lujo sin concesiones.

Olga Leffers, conocida crítica de moda, asistió a los desfiles más importantes de la temporada. No solo vio vestidos y trajes, sino también la energía que los diseñadores ponen en sus creaciones. Su visión ayuda a comprender qué es lo que hace que estos desfiles sean tan importantes.

Existe una palabra: «reflexión». La definición óptima de la esencia de los hombres Virgo. Este tipo de persona está mejor descrito por Dovlatov en «El oficio». «El departamento de deportes estaba a cargo de Verkovsky, un hombre bondadoso y taciturno. Permanecía constantemente sumido en un profundo ensimismamiento. Por su temperamento, era como un caucásico muerto. Cualquier nimiedad cotidiana provocaba en Verhovsky pesadas reflexiones infructuosas. Una vez le pregunté de pasada: «¿Hay un sacacorchos?». Verhovsky se quedó pensativo. Cruzó varias veces mi despacho. Luego dijo: «Ahora voy a comer. Volveré después de las tres. Y retomaremos esta conversación. Es un tema interesante…». Pasó una hora. Se acabó el Mukuzani. El artista Zuev sacó el corcho sin esfuerzo con su torpe meñique. Por fin apareció Verkovsky. Me miró con tristeza y dijo: «Por desgracia, no tengo sacacorchos. Tengo una lima de uñas…».

Casi lo mismo que las vírgenes. Mientras este hombre se decida, la vida pasará. Y no es que no te quiera. No, te quiere. Pero es Libra, por lo que retrasará el primer beso, el primer sexo, el primer (y esperemos que último) matrimonio, etc. Esto no significa que los Libra sean inseguros. Pueden tomar decisiones, solo que necesitan más tiempo que los demás. Sin embargo, no hay que tomar la iniciativa en todo, porque si no, no acabará bien. Simplemente acepta que los Libra tienen su propio ritmo.

Escorpio. Por sí mismo

Leonardo DiCaprio (11 de noviembre de 1974) Will Smith (25 de septiembre de 1968)

Libra. Tortuga

«Los desfiles de alta costura son siempre auténticos espectáculos artísticos, con decorados cuidadosamente pensados y una lista de invitados tan exclusiva como las propias creaciones de alta costura».

La Semana de la Alta Costura de París es la cumbre de la maestría en el arte de la costura, el punto álgido de la industria de la moda, en el que reinan los gigantes o los llamados «cinco grandes». Entre ellos se encuentran Chanel, la marca que legalizó el mundo de la moda en el lejano 1900; Dior, que crea ropa desde 1940; Schiaparelli, que apareció en los años 20; y también Valentino y, por supuesto, Fendi.

Schiaparelli SS24 Alta Costura

Las marcas independientes también aportan su granito de arena, y este año no ha sido una excepción: Imane Aissi, Juan Martín y Maison Sara Chraibi subieron a la pasarela el día de la inauguración. El diseñador de origen belga Robert Voon volvió a la escena de la alta costura parisina, aunque esta vez como ganador del premio especial ANDAM. Peet Dullaert, diseñador holandés conocido por su atención a las siluetas contemporáneas y los modelos cosidos a mano, es un debutante y nuevo miembro del club de la alta costura. En este artículo hablaré con más detalle de los cinco desfiles clave de la Semana de la Alta Costura.

Schiaparelli

Schiaparelli es una fusión entre el surrealismo y la alta costura. La marca, creada por la indomable genio Elsa Schiaparelli, es hoy en día una de las casas de moda más emblemáticas. Desde su fundación en la década de 1920, la marca se ha convertido en sinónimo no solo de innovación en la moda, sino también de estilo único. Elsa siempre se inclinó por soluciones poco convencionales, que traspasaban los límites de lo normal, lo que sorprendió más de una vez al mundo de la alta costura parisina. Sus modelos únicos y su colaboración con grandes artistas como Salvador Dalí y Jean Cocteau quedaron especialmente grabados en la memoria del mundo. Sus creaciones más famosas, los vestidos «Lobster» y «Tears», desafiaron en su momento las ideas tradicionales sobre la moda y la belleza, combinando el delicado arte de la alta costura con la excentricidad del surrealismo. Si nos fijamos en el ADN de Schiaparelli, veremos colores vivos en combinaciones atrevidas. Basta con pensar en el icónico «rosa Schiaparelli», las formas caprichosas e inusuales y la atención absoluta a los detalles.

Schiaparelli SS24 Haute Couture

Hoy, bajo la dirección creativa de Daniel Roseberry, Schiaparelli continúa la tradición ininterrumpida de Elsa, conservando su amor por la teatralidad y el arte. En manos de Daniel, la moda se convierte literalmente en un lienzo, sumiso a su desbordante imaginación. Históricamente, las creaciones de Schiaparelli son más que simples prendas de vestir: son un diálogo entre el pasado y el presente, así como reflexiones inolvidables sobre el futuro. Son una afirmación del arte en el mundo de la moda, un arte que no se limita a lo cotidiano y a los estándares y, sobre todo, un homenaje al alma audaz de Elsa Schiaparelli. La colección de 2024 tiene su propia historia previa, que comienza en el lejano 1877, cuando el tío de Elsa, Giovanni Schiaparelli, director del Observatorio Brera de Milán, descubrió algo único: una serie de «canales» que salpicaban la superficie de Marte, con una superficie comparable a la del Gran Cañón. Este descubrimiento marcó el comienzo de una fascinación desenfrenada por los seres «de allí» o marcianos, que continúa hasta nuestros días.

Schiaparelli SS24 Alta Costura

Lo que vi en París fue una manifestación de la obsesión por el espacio, e incluso diría que la «locura estable» de la marca, así como la exploración de las contradicciones a través de su fusión: el legado y la vanguardia, lo bello y lo provocativo, lo terrenal y lo celestial, lo clásico y lo futurista. En general, la fusión como forma de expresión se reflejaba en todo y provocaba entusiasmo, y la admiración por algunos trajes literalmente me dejaba sin aliento. En algunos momentos era completamente incomprensible dónde terminaba el vestido y dónde comenzaba el tocado, Daniel, con su hábil mano de maestro, borró todas las fronteras visibles entre los elementos de la ropa.

Schiaparelli SS24 Haute Couture

«Como estadounidense en París, siento que estoy clavando los tacones en el suelo y soy aún más consciente de mi identidad estadounidense. Me siento muy libre dentro del estilo de la casa Schiaparelli».

Daniel fue sincero en sus palabras, realmente dejó volar su imaginación con total libertad. Modelos que llevaban en brazos robots bebés cubiertos de cristales, atrevidas combinaciones de geometría precisa y elementos punk-rock, un vestido hecho de microchips y decorado con calculadoras, y otros looks increíbles que parecían más criaturas alienígenas que personas normales, todo esto fue impactante e impresionante. Se presentaron muchas joyas diferentes de gran tamaño, con cristales y sin ellos, joyas independientes de la ropa, capaces de vivir y existir de forma totalmente autónoma y autosuficiente. Entre los accesorios, destacaría los cinturones, en modelos completamente diferentes, desde pantalones hasta chaquetas. Schiavone logró lo que se había propuesto, es decir, brindar a las personas la oportunidad de tocar la eternidad, de ver el cosmos en sus infinitos detalles, sin levantar la vista al cielo, sin apartar la mirada de la pasarela.

Schiaparelli SS24 Alta Costura

Entre los invitados al desfile se encontraban la increíblemente bella y encantadora Jay Lo, cuya aparición fue recibida con una ovación por parte del público, vestida con un elegante vestido similar a un insecto de Zendaya, y Renata Litvinova, con una chaqueta roja brillante de Schiaparelli decorada con hormigas de cristal. Destacó un episodio relacionado con los rumores sobre la venta de la marca al barón italiano de la moda Diego Della Valle. Estos rumores se confirmaron en gran medida con la presencia en el desfile de los directores de LVMH, el actual y futuro presidente del Fashion Group, bajo cuya dirección se encuentran, en particular, Celine, Fendi, Pucci y Givenchy, Sidney Toledano y Michael Burke. Cuando se le preguntó directamente a Burke sobre la posibilidad de comprar la marca, suavizó las cosas respondiendo: «Diego y yo somos viejos amigos y vecinos en Miami». Mientras que Toledano añadió: «Solo hemos venido a ver el excelente desfile de un diseñador muy interesante». Pero, en general, todo estaba claro. Bueno, será una excelente adquisición para LVMH.

Chanel

Olga Leffers

En el segundo día de la Semana de la Alta Costura, la marca Chanel ocupó sin duda alguna un lugar central, organizando tradicionalmente su desfile en el Grand Palais Éphémère y presentando unos días antes The Button, un cortometraje que cuenta lo que inspiró a Viard para crear esta colección increíblemente hermosa.

Chanel SS24 Haute Couture

El famoso y eterno botón hace tiempo que dejó de ser un simple elemento de diseño para convertirse en uno de los motivos principales de la casa de lujo francesa. En el desfile de Chanel Haute Couture 2024, este símbolo de pertenencia a la marca se convirtió en el verdadero centro de atención, prácticamente a la par con la belleza de Margaret Qualley, que salió a la pasarela. Y no es de extrañar, ya que era imposible no fijarse en el enorme botón con la doble C que colgaba del techo y descendía lentamente antes del comienzo del desfile.

Chanel SS24 Haute Couture

Chanel transformó de forma realmente espectacular el clásico interior del Grand Palais, construyendo en el interior del edificio un círculo perfecto para acomodar al público, de modo que las modelos, al salir al podio en diagonal, pasaran junto a cada invitado.

Chanel SS24 Haute Couture

El desfile se abrió con seis delicados looks blancos, el primero de los cuales fue presentado por la embajadora de la marca, Margaret Qualley. Todo lo que se vio puede describirse como la perfección que encarna el código de la casa Chanel. Líneas y tonos suaves: desde cinturones de encaje, pequeños lazos, lentejuelas y bonitos bordados florales hasta bodys, elegantes vestidos de noche y medias blancas que recuerdan a las que llevan las bailarinas. La sensación de que no se trataba de un desfile de moda, sino de un auténtico ballet, era realmente palpable. Las modelos salían a la pasarela literalmente flotando sobre el suelo, y su suavidad, ligereza y gracia se complementaban con siluetas etéreas creadas con tul ligero.

Chanel SS24 Haute Couture

Por supuesto, sin el tweed no sería Chanel. Es sorprendente cómo el tweed, que antes era tosco, masculino y «pesado», se ha convertido, gracias a los esfuerzos y al talento ilimitado de Coco Chanel, en un elemento refinado y delicado del vestuario femenino.

Por cierto, para asistir al desfile también elegí un vestido de tweed, con cuello y puños blancos, rindiendo así homenaje al legado de la gran Coco. No todo el mundo lo sabe, pero esta parte del ADN de Chanel, al igual que la gama de colores blanco y negro, es una referencia a la infancia de Chanel, que pasó en un convento. Sin duda, es un gran mérito de Virginie haber sabido mantener la continuidad del estilo y, con solo modernizarlo ligeramente, adaptarlo perfectamente a la actualidad. La colección ha resultado ser equilibrada, concisa y «ponible». Son looks que realmente se pueden llevar a diario, sin dejar de ser tan refinados y elegantes como la creadora de la marca.

Maison Margiela

Maison Margiela SS24 Alta Costura

En una tarde lluviosa y envuelta en niebla, Maison Margiela reunió a sus invitados bajo el puente Pont Alexandre III para mostrar la moda absolutamente teatral creada por el gran John Galliano. Todo lo que se vio parecía una película con acompañamiento musical en directo y personajes como modelos. El desfile Artisanal 2024 de Maison Margiela se convirtió en el más comentado de la temporada de alta costura de primavera de 2024 y, hay que decir, que realmente fue un desfile increíblemente inusual.

Maison Margiela SS24 Alta Costura

Gallo ha logrado de manera genial combinar armoniosamente en un todo las cortesanas parisinas con medias rotas, las imágenes de inocentes muñecas de porcelana y el legendario Moulin Rouge. En el desfile estuvieron presentes todos los recursos «gallianos»: la alteración de la forma y la modificación del cuerpo, la sofisticación que roza la vulgaridad sin traspasar los límites, la transparencia y la sensualidad. Tampoco faltó el ADN de Margiela: desde la oda a la deconstrucción y la desintegración hasta el ocultamiento del rostro y el fetichismo.

Maison Margiela SS24 Haute Couture

El increíble desfile fue concebido de tal manera que cada modelo recordaba a un personaje y estaba en contacto constante con el público. Este desfile pasará sin duda a la historia de la moda y, muy probablemente, se convertirá en un punto de partida, una especie de fase de referencia entre el antes y el después. ¡Bravo, genio Galliano!

Maison Margiela SS24 Haute Couture

Olga Leffers comparte sus impresiones sobre los momentos más destacados de la Semana de la Alta Costura de París, desde los looks más atrevidos hasta el regreso de los clásicos. En su opinión, esta temporada los diseñadores han apostado por la feminidad, el trabajo manual y las emociones, en lugar de limitarse a soluciones descaradas. Entre lo más destacado se encuentran las técnicas creativas de alta costura, las colaboraciones interesantes y la moda que vuelve a hablar de la personalidad. Lo más importante es que han demostrado que la alta costura sigue siendo una parte viva e importante de la cultura.

Ellie Saab

Olga Leffers

Esta talentosa diseñadora se hizo famosa por su refinada atención al detalle y a los materiales utilizados. Sus obras de arte irradian la elegancia y el chic de las tradiciones del mundo árabe.

Elie Saab SS24 Alta Costura

Esta temporada, Elie Saab no ha reinventado la rueda, por lo que le estamos muy agradecidos. El resultado ha sido un desfile de alta costura clásico, con imágenes en tul color arena, azul celeste, rosa nublado y tonos pastel apagados con motivos arabescos sobre follaje dorado. Vestidos atemporales hasta el suelo y sin ningún atisbo de las tendencias estacionales cambiantes. La colección también incluía decisiones atrevidas, como la fusión de la técnica tradicional del kimono con la elegancia propia de la ropa árabe clásica.

Elie Saab SS24 Alta Costura

La estrella principal de esta Semana de la Moda, Jay Lo, llegó en el último momento y llenó de energía el Palais de Tokyo, atrayendo como un imán a una multitud de fotógrafos. Con un chal floral y un atrevido escote, López sonreía y, a veces, incluso se estremecía de admiración ante los looks que acompañaban la brillante oda a Marrakech de Elie Saab. La colección resultó ser refinada y tradicionalmente exquisita, incluso se podría decir que ha resistido el paso del tiempo. Es agradable ver a diseñadores que se mantienen fieles a las tradiciones de su propio estilo y tienen la capacidad de conservarlo a lo largo de muchas temporadas.

Elie Saab SS24 Alta Costura

Tony Ward

Ward entiende las formas femeninas con precisión arquitectónica. Cada uno de sus vestidos no es solo una prenda, es una narración tejida con los tejidos más delicados y que cobra vida gracias a los intrincados bordados y su estructura no convencional.

Tony Ward SS24 Alta Costura

Sus colecciones son la quintaesencia de la elegancia atemporal y el instinto característico de este diseñador. En el ADN de Tony Ward se encuentra el código de lo más importante: la mujer. Mujeres canónicamente bellas, que caminan con seguridad y utilizan su estilo como una declaración. Desde celebridades que brillan por su belleza hasta novias que se embarcan en un viaje amoroso, lo que crea Ward es, ante todo, sobre los sueños de aquellos a quienes viste.

Olga Leffers

Por cierto, en la colección presentada para novias había delicados vestidos de un blanco virginal, similares a los trajes de las ninfas, bordados metálicos y remolinos geométricos de brillantes abalorios. En la pasarela también aparecieron modelos más exuberantes, en los que se utilizaron formas expansivas y voluminosas. Volantes ondulados dramáticos, construcciones esculturales, escotes transparentes y terciopelo azul sedoso llenaban la colección con una paleta de tonos intensos, incluyendo verde manzana, rosa azúcar, naranja y rojo escarlata.

Tony Ward SS24 Haute Couture

Me gustó mucho el vestido azul oscuro y verde de crepé de seda con una forma elegante, drapeado plisado en la cintura y detalles delicados en los hombros. Entre la variedad de colas, volantes y bordados, Ward demuestra su capacidad para estar a la vanguardia, satisfaciendo al mismo tiempo la tendencia al minimalismo. ¡Una colección excelente y muy bonita del diseñador libanés!

Al resumir la Semana de la Alta Costura de París, Olga Leffers señala que fue una verdadera celebración de la creatividad y las ideas audaces. Los diseñadores no han tenido miedo de experimentar, ofreciendo al público emociones intensas y reflexiones sobre el futuro de la moda.

Son especialmente memorables aquellas colecciones en las que el lujo se combinó con la comodidad y las técnicas tradicionales con materiales innovadores. Esto demostró que la alta costura se está acercando a la vida real, sin dejar de ser un arte.

En general, la temporada dejó una sensación de aire fresco y renovación. París volvió a confirmar su estatus como principal laboratorio de la moda, donde nacen las tendencias que inspirarán al mundo entero en los próximos meses.